Il ricco calendario di Notti Trasfigurate 2019 è dedicato agli appassionati di musica, ai curiosi, a chi crede nel talento dei giovani, al pubblico che fedelmente segue i concerti della Civica Scuola di Musica Claudio Abbado, a tutti milanesi, alla città.
La cornice, dal fascino antico e inquieto, è sempre lo stessa: Villa Simonetta, unico esempio in Lombardia di villa patrizia rinascimentale suburbana, definita a metà del Cinquecento da Paolo Giovio “meravigliosa casa di Merlino”, dimora fantasiosa per l’originalità dei suoi giochi prospettici.
E anche la rassegna mantiene le sue promesse di sempre e sceglie la qualità, la varietà delle occasioni d’ascolto, valorizza incroci di linguaggi, sperimenta e contamina, spazia tra stili e generi diversi: musica antica, classica, contemporanea, jazz, crossover, con incursioni nel mondo del cinema e del teatro.
La programmazione, frutto di un impegno che coinvolge studenti e docenti lungo tutto il corso dell’anno, offre percorsi stimolanti e diversificati, per tutti i gusti, senza trascurare i grandi capitoli della storia musicale, le grandi opere e i più noti autori. La musica infatti non esclude, non discrimina, non isola, è per tutti.
La musica ci mette di fronte a una incredibile molteplicità di proposte, valorizzando, ancora una volta, la speciale relazione che, a ogni appuntamento del ciclo Notti Trasfigurate, si crea tra i musicisti, tutti giovani e impazienti di mettersi in gioco, e il pubblico.
I concerti di Notti Trasfigurate sono preceduti, alle 19.30, da Aperitivi in Musica, spazio ideale per condividere il momento collettivo e informale dell’happy hour, con sottofondo musicale. Il pubblico sarà accolto nell’affascinante scenario di Villa Simonetta e potrà sedere comodamente ai tavolini posti all’ingresso.
L’apertura, il 18 giugno, è affidata al musical West Side Story, opera di Leonard Bernstein del 1957. Il song Somewhere, l’intimo e cantilenante Tonight, il canto nostalgico in cui Tony sembra aver trovato la felicità, Maria, l’ensemble delle portoricane America, I feel pretty, dal ritmo ispanizzante di fandango, divennero alcune tra le hit che ne suggellarono immediatamente il successo.
Rappresentato per la prima volta al Winter Garden Theatre di Broadway, ripreso nella pluripremiata versione cinematografica di Robbins e Wise, West Side Story è stato rappresentato sui palcoscenici di tutto il mondo anche grazie alla risonanza universale offerta dal soggetto, ispirato a Romeo e Giulietta, ma ambientato nel West Side, quartiere di New York.
Qui si fronteggiano due bande di giovani quasi teenager, i Jets (spari, saette) e gli Shark (squali): da una parte solo bianchi, dall’altra solo portoricani. I temi sono sempre di grande attualità: si parla infatti d’amore, ma anche di disagio, integrazione, e di amaro conflitto sociale tra gruppi di diverse nazionalità.
Dell’opera, in forma semi scenica, si ascolterà una selezione brani.
La serata successiva, il 19 giugno, è strutturata in due parti. Della prima, Strings, sono protagonisti i giovanissimi archi dell’Orchestra dei Giovani della Civica diretta da Carlo De Martini. Il repertorio della formazione, che ha un’attività regolare durante l’anno accademico, comprende numerosi lavori del periodo barocco e classico, oltre che composizioni del Novecento. L’Orchestra si cimenta per l’occasione con Banchieri, Telemann e Brahms.
La seconda parte, Sonate e suite in duo, è tutta dedicata alla musica da camera: si spazia da Bach a Debussy, da Hilse, compositore americano contemporaneo, a Fauré, e si chiude con il I e II movimento dalla Sonata per violino e pianoforte di César Franck, opera amata in modo particolare da Proust.
Melodie segrete, l’appuntamento del 20 giugno, si presenta come un contenitore di generi, stili, periodi differenti. La serata ospita melodie di Brahms, di Faurè, due delle tre Liriche su Verlaine, opera giovanile di Maderna, cioè Aquarelles e Sèrènade, per voce di soprano e pianoforte, bozzetti delicati dal sapore quasi impressionista. La voce è protagonista anche della mozartiana Madamina il catalogo è questo da Don Giovanni e delle arie d’opera rossiniane tratte da L’italiana in Algeri e da La pietra del paragone.
Di Donizetti è in programma l’aria di Rita, dall’omonima opera, e quella di Sofia, da Il signor Bruschino; di Carlos Gomes si eseguirà O mie notti d’amor da Maria Tudor e, di Leoncavallo, l’aria Qual fiamma avrà nel guardo da Pagliacci. Di Francesco Paolo Tosti si ascolteranno La sera e Due piccoli notturni, su testo di Gabriele D’Annunzio.
Del compositore austriaco Berg, allievo di Schönberg, tra i protagonisti della vita musicale del primo Novecento sono stati scelti quattro dei 7 Frühe Lieder: Nacht, Schilflied, Die Nachtigall, Sommertage.
Martedì 25 giugno I Civici Cori, organico numerosissimo, e l’Orchestra della Civica propongono la sinfonia K 551, la Jupiter, dell’ultimo periodo di Mozart, e il Requiem in do minore di Luigi Cherubini, di rara esecuzione. Mozart compose le sue ultime tre sinfonie (in mi bemolle maggiore K 543, in sol minore K 550 e in do maggiore K 551) in soli tre mesi, tra il giugno e l’agosto 1788, in un periodo molto difficile della sua vita. Al culmine della triade, la luminosa e olimpica Jupiter (da cui il nome di Giove, probabilmente attribuitole dall’impresario londinese Johann Peter Salomon) celebra il trionfo di uno straordinario magistero tecnico ed espressivo, spontaneo, e nello stesso tempo pazientemente costruito sui modelli del presente (Haydn) e del passato (Bach, Haendel).
Il Requiem di Cherubini in do minore fu composto invece nel 1815 per volere di Luigi XVIII, in onore del fratello Luigi XVI giustiziato vent’anni prima, e fu eseguito per la prima volta nella chiesa di St. Denis a Parigi nel 1816. La partitura, che piacque molto a Beethoven, impressionò particolarmente i contemporanei e divenne modello per i compositori, che ne apprezzarono la scrittura elegante, lo stile fermo e rigoroso e l’assenza di tono celebrativo.
2, 3 e 5: dal duo al quintetto è il titolo dell’appuntamento del 26 giugno. Tutti i pezzi saranno eseguiti da formazioni cameristiche, che si combineranno in modi sempre diversi con strumenti di numero variabile (dal duo al quintetto). In programma brani di Schubert, Martinů, Glinka, Danzi.
Il 27 giugno ancora un tributo a Mozart con Così fan tutte, ossia La scuola degli amanti, la terza e ultima delle tre opere italiane buffe scritte dal compositore salisburghese su libretto di Lorenzo da Ponte, rappresentata al Burgtheater Vienna nel 1790 e diretta da Mozart stesso. Dell’opera, realizzata in forma di concerto, si propone una selezione. A confermare la vocazione internazionale della Civica, come sempre, oltre a studenti italiani, sono presenti nell’organico ragazzi originari della Grecia (Fiordiligi) Polonia (Guglielmo), Corea (Ferrando).
Laboratorio Novecento del 2 luglio nasce dal percorso didattico annuale sul repertorio solistico e cameristico degli studenti del seminario di tecnica strumentale, tecnologie e analisi per il repertorio moderno e contemporaneo dal 1950 a oggi, con focus sulla tradizione e le avanguardie: Crumb, Enescu, Bernstein, Webern, Copland, Benjamin, Martinů.
Il 3 luglio è di scena l’Istituto di Musica Antica con Sospirate aure celesti, lagrimate, o selve, o campi. Il concerto dedicato ad Alessandra Saba, un tempo studentessa di canto della Civica Scuola di Musica Claudio Abbado, ruota attorno alla figura di Euridice, ninfa della mitologia greca che, con Orfeo, da sempre ispira musica e poesia. Ma se molti sono stati i compositori e i poeti che hanno raccontato del mitico cantore, pochi sono quelli che hanno narrato di Euridice. Jacopo Peri e Giulio Caccini ne Le Musiche sopra l’Euridice (Firenze, 1600) trattano infatti, a dispetto del titolo, quasi esclusivamente della discesa nell’Ade di Orfeo. Tuttavia altri autori, quali Louis Lully ne Orphèe (Parigi, 1690) o Stefano Landi ne La morte d’Orfeo (Venezia, 1619), si soffermano maggiormente sulla figura di Euridice. Dal suo punto di vista si partirà per comporre il viaggio musicale del 3 luglio, che raccoglie pagine d’epoche e stili differenti: un concerto di arpe barocche, un’arpa Erard, un quintetto di flauti dolci, una viola da gamba e un lirone accompagneranno le tre voci di soprano protagoniste della storia. Le musiche sono di Jacopo Peri, Giulio Caccini, Stefano Landi, Luigi Rossi, Louis Lully, Alessandro Scarlatti, Johann Christian Bach, Joseph Haydn.
La serata successiva, il 4 luglio, è suddivisa in due momenti. Nella prima parte, Drums, trionfano le percussioni con composizioni di Akiho, Cangelosi, Xenakis, Rosauro, Cimmino e Gauger. La seconda nasce dal laboratorio di musica contemporanea crossover della Civica, particolarmente attento alla pratica d’insieme, che si propone di esplorare il modo sonoro della contaminazione e della sperimentazione senza preclusioni linguistiche, stilistiche o storiche, come mostra il programma del concerto. Crossover attinge infatti da un variegato repertorio: Nico, Pärt, Lang, Bozza, Schubert.
Il concerto di martedì 9 luglio è il consueto omaggio al jazz con la Workshop Big Band composta da studenti e docenti dei Civici Corsi di Jazz. I brani sono di Thad Jones, Enrico Intra, Charles Mingus, Horace Silver, John Coltrane, Bob Mintzer. Ospiti d’eccezione Enrico Intra al pianoforte e Paolo Tomelleri al clarinetto.
Come ogni anno Notti Trasfigurate riserva poi uno spazio particolare alla musica per l’immagine. La penultima serata della manifestazione, mercoledì 10 luglio, vede la proiezione di cortometraggi d’animazione, alcuni dei quali hanno ottenuto significativi riconoscimenti internazionali, realizzati dal corso di Digital animation della Civica Scuola di Cinema Luchino Visconti. I corti sono stati musicati da studenti compositori del corso di Musica per l’Immagine della Civica Scuola di Musica Claudio Abbado. Le musiche saranno eseguite dal vivo da un ensemble della Scuola, diretto dagli allievi del corso di Direzione d’Orchestra. Per consentire la visione delle proiezioni, la serata avrà eccezionalmente inizio alle ore 21.30.
Chiude la rassegna, l’11 luglio, L’opera da tre soldi di Bertold Brecht, su musica di Kurt Weill: un progetto del Laboratorio di Regia Teatrale dell’Università IULM (#LabOpera), Centro Teatro Attivo, Civica Scuola di Musica Claudio Abbado. Si tratta di una produzione teatrale che conclude un percorso formativo la cui drammaturgia trae spunto dal concetto di denaro.
La serata vede la partecipazione straordinaria di Nicoletta Ramorino, nel cast della prima rappresentazione italiana de L’opera da tre soldi, Piccolo Teatro di Milano 1956, regia di Giorgio Strehler, presente lo stesso Brecht.
- Martedì 18 giugno 2019
ore 19.30, Aperitivo in musica
ore 21.00 West Side Story
selezione dall’opera in forma semi scenica
musica di L. Bernstein
libretto di A. Laurents e S. Sondheim
Tony, Alberto Milazzo
Maria, Gabriella Rodriguez McFarland
Riff, Leonardo Cavalli e Francesco Nava
Rosalia, Lisa Barletta
Anita, Stefania Butti
Girl, Chiara Pederzani
Bernardo, Giovanni Ventimiglia
Jungmee Kim, pianoforte
Jacopo Melone, Stefano Grasso, Marco Silvestri, percussioni
Archimede De Martini, violino
Andrea Stringhetti, violoncello
Federico Donadoni, contrabbasso
Antonio Di Donna, flauto
Lisa De Luca, clarinetto
Valentina Carrara, sassofono
Lisa Fiocco, tromba
Francesca Formenti, Alessandro Della Gatta, pianoforti
Coro dei Civici Corsi di Jazz
Giorgio Ubaldi, direttore del coro
Carlo De Martini, direttore
- Mercoledì 19 giugno 2019
ore 19.30, Aperitivo in musica
ore 21.00
1a parte Strings
- Banchieri, Fantasia quarta, sesta e decima da Fantasie alla francese
- P. Telemann, Suite per archi
- Brahms, O Heiland, mottetto a quattro voci, trascriz. per archi di C. De Martini
Orchestra dei Giovani della Civica Scuola di Musica Claudio Abbado
Ginevra Ribatti, Arianna Covelli, Laura Alberani, Iacopo Iarlori, violini primi
Federica Trombetta, Maria Bordini, Giovanni Reggiori, Cecilia Cambieri, violini secondi
Chiara Barbiero, Beatrice Casiraghi, Francesco Spiri, violini terzi
Irene Rossi, Rocco Pugnale, violoncelli
Giosuè Pugnale, contrabbasso
Carlo De Martini, direttore
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2a parte Sonate e suite in duo
- S. Bach, Allegro dalla Sonata BWV 1020
- Debussy, En bateau
- Hilse, Scherzo dalla suite op. 6
Irene Barsanti, flauto
Martina Nifantani, arpa
- Fauré, allegro molto, andante, allegro vivo da Sonata op. 13 n. 1
Martina Verna, violino
Pietro Berri, pianoforte
- Franck, I e II movimento dalla Sonata per violino e pianoforte
Miklos Papp, violino
Stefano Damiano, pianoforte
- Giovedì 20 giugno 2019
ore 19.30, Aperitivo in musica
ore 21.00 Melodie segrete
- Brahms, Liebestreu; Wie melodien zieht es mir
- Faurè, Après un rêve
- Maderna, Aquarelles; Sérénade
Chiara Pederzani, soprano
Francesca Formenti, pianoforte
- Rossini, Ho un gran peso sulla testa da L’italiana in Algeri
Ombretta sdegnosa da La pietra del paragone
- A. Mozart, Madamina il catalogo è questo da Don Giovanni
Giovanni Ventimiglia, baritono
Stefano Damiano, pianoforte
- Berg, Nacht; Schilflied; Die Nachtigall; Sommertage
Jiyoung Lee, soprano
Jungmee Kim, pianoforte
- Donizetti, Aria di Rita da Rita
- Rossini, Aria di Sofia da Il signor Bruschino
Kaori Wakasugi, soprano
Nari Kim, pianoforte
- P. Tosti, La sera; Due piccoli notturni
Clarissa Romani, soprano
Beatrice Botta, pianoforte
- Gomes, O mie notti d’amor da Maria Tudor
- Leoncavallo, Qual fiamma avrà nel guardo da Pagliacci
Eiko Tsukui, soprano
Minami Mashio, pianoforte
- Brahms, selezione da Liebeslieder
Kaori Yamada, Stefania Butti, Lorenzo Carminati, Giovanni Ventimiglia, voci
Davide Palazzo, Francesco Fiacconi, pianoforte a quattro mani
- Martedì 25 giugno 2019
ore 19.30, Aperitivo in musica
ore 21.00 Mozart e Cherubini
- A. Mozart, Sinfonia KV 551 Jupiter
- Cherubini, Requiem n. 41 in do minore
I Civici Cori e Orchestra della Civica Scuola di Musica Claudio Abbado
Antonio Di Donna, Irene Barsanti, Luca Perotto, flauti
Federica Monti, Francesco Mariano, Matilde Giusti, Francesco Chimienti, clarinetti
Guido Toschi, Antonella Varvara, oboi
Sebastian Belotti, Leonardo Maria Scarano, fagotti
Fabio Ponzelletti, Alfredo Pedretti, corni
Lisa Fiocco, Aleksej Levi, trombe
Loris Guastella, Luca Missiti, Rodolfo Rondinelli, tromboni
Luca Poloni, timpani
Archimede De Martini, Martina Verna, Giulietta Bianca Bondio, Miklos Papp, Alessia Giuliani
Emanuela Russo, Irene Niglio Pilar, Rossella Serino, violini primi
Matteo Vacca, Mara Kitharatzis, Maurizio Ghezzi, Giulia Gambara, Pietro Cirino, Alice Currao
Riccardo Brigliadoro, Lorena Caffi, violini secondi
Roberto Ghezzi, Valentina Cattaneo, Francesco Caputo, Maria Beatrice Aramau, Elisabetta Danelli, viole
Andrea Stringhetti, Federico Parnanzini, Fabio Furlanetto, Alfredo Cicoria, violoncelli
Federico Donadoni, Giosuè Pugnale, Zinovii Shkurhan, contrabbassi
Giuseppina Airaghi, Patrizia Ambrosiani, Maria Pia Boellis, Marina Bonfanti, Elena Brini, Vincenza Cannarella, Paola Catenaccio, Mirella Del Mastro, Elena Elettra Doria, Silvia Gialinà, Anna Iannone
Italia Lia Iollo, Elisabetta Magagni, Silvia Claudia Laura Manni, Moira Maggi, Marta Moreschi
Alessandra Penna, Claudia Porretto, Denise Prandini, Simona Ricci, Paola Maria Rossi,
Piera Angela Saccenti, Silvana Soldano, Monica Venanzetti, Donatella Bassani, Natalia Bolognini Antonella Carozzi, soprani
Michela Allais, Antonella Caterina Attardo, Annalisa Burbo, Silvia Cantoni, Cai Yang, Maria Canu, Simona Lydia Cuneo, Antonella Dalla Pozza, Sonia De Luca, Marina Gaudenzi, Maria Antonietta Grasso, Maria Luisa Lodi, Cristina Rita Lombardo, Grazia Maria Maiolino, Filomena Mastantuono, Kaori Matsuura, Paola Ottino, Barbara Picutti, Maria Pietra, Biancamaria Pizzi, Letizia Rampani, Eugenia Rizzo Anna Caterina Sbordone, Cristina Scagliotti, Catia Arrigoni, Rosangela Rota, Silvia Stocovich, Maria Chiara Vitali, contralti
Enzo Luigi Giuseppe Bensi, Lorenzo Demaria, Fabrizio Fassone, Marzio Ferranti, Sandro Levi, Roberto Mariani, Carlo Marossi, Eugenio Demetrio Porcino, Giuseppe Saldaneri, Marco Sprega, tenori
Guido Fogacci, Roberto Granata, Simone Grisotto, Maurizio Maestrelli, Sergio Perri, Dino Pugnale Federico Salvatori, Michele Tribuzio, Giannini Gino, Palumbo Roberto, Fabio Zambon, bassi
Francesco Girardi, maestro preparatore
Mario Valsecchi, direttore
- Mercoledì 26 giugno 2019
ore 19.30, Aperitivo in musica
ore 21.00 2, 3 e 5: dal duo al quintetto
- Schubert, Introduzione e variazioni in mi min. D 802
Camilla Tosetti, flauto
Pietro Dipilato, pianoforte
- Martinů, Trio
Antonio Di Donna, flauto
Fabio Furlanetto, violoncello
Davide Palazzo, pianoforte
- Glinka, Trio pathétique in re minore
Federica Monti, clarinetto
Joanna Cordoano, fagotto
Tenchi Nakama, pianoforte
- Danzi, Quintetto op. 56 n. 3
Antonio Di Donna, flauto
Sara Colombo, oboe
Matilde Giusti, clarinetto
Joanna Cordoano, fagotto
Fabio Ponzelletti, corno
- Giovedì 27 giugno 2019
ore 19.30, Aperitivo in musica
ore 21.00 Così fan tutte
selezione dall’opera in forma di concerto
musica di W. A. Mozart
libretto di L. Da Ponte
Fiordiligi, Danae Rikos
Dorabella, Claudia Conti
Despina, Lisa Barletta
Ferrando, Sangmin Lee
Guglielmo, Alexander Kamedulski
Don Alfonso, Francesco Bossi
Jungmee Kim, pianoforte
- Martedì 2 luglio 2019
ore 19.30, Aperitivo in musica
ore 21.00 Laboratorio Novecento
Tradizione e avanguardie
- Crumb, Vox Balenae
Irene Barsanti, flauto
Federico Parnanzini, violoncello
Caterina Baruffaldi, pianoforte
- Enescu, Légende
Lisa Fiocco, tromba
Yuki Mihara, pianoforte
- Bernstein, Trio
Maurizio Ghezzi, violino
Andrea Stringhetti, violoncello
Beatrice Botta, pianoforte
- Webern, Quattro pezzi op. 7
Martina Verna, violino
Yuki Mihara, pianoforte
- Copland, As It Fell Upon a Day
Kaori Yamada, soprano
Gaia Busnelli, clarinetto
Leandro Pessina, flauto
- Benjamin, Three Miniatures
Simone Draetta, violino
- Martinů, La revue de cuisine
Lisa Fiocco, tromba
Stefano Merighi, clarinetto
Gaia Busnelli, clarinetto basso
Simone Draetta, violino
Federico Parnanzini, violoncello
Iacopo Rossi, pianoforte
- Mercoledì 3 luglio 2019
ore 19.30, Aperitivo in musica
ore 21.00 Sospirate aure celesti, lagrimate, o selve, o campi
Poesie per musica sopra la nuova Euridice
Concerto dedicato ad Alessandra Saba – in memoriam
- Peri, Io che d’alti sospir, Prologo da Le Musiche sopra l’Euridice
Vaghe Ninfe Amorose, da Le Musiche sopra l’Euridice
- Caccini, In mille guise e mille; Dal canto al ballo, da L’Euridice
- Rossi, E che mi date in dono, da L’Orfeo
- Peri, Per quel vago boschetto
Cruda morte, Sospirate aure celesti
da Le Musiche sopra l’Euridice
- Scarlatti, Poi che riseppe Orfeo, cantata per soprano e basso continuo
- J. Haydn, Rendete a questo seno, da L’Anima del Filosofo
- Gluck/J. C. Bach, Del Silenzio, la pace, Da Orfeo ed Euridice, versione di Napoli
- Lully, Ah: que j’eprouve bien da Orphée
- Rossi, Venga dunque Euridice da L’Orfeo
- Landi, Godete pur mortali da La morte di Orfeo
Orchestra Barocca della Civica Scuola di Musica Claudio Abbado
Daniela Beltraminelli, soprano
Caterina Chiarcos, soprano
Katerina Ghannudi, soprano e arpa doppia
Chiara Busi, Ninon Dusollier, Nao Kirihata, Ariadna Quappe, flauti dolci
Anaïs Lauwaert, viola da gamba
Margherita Burattini, Priscila Gama, Mikari Shibukawa, arpe doppie
Céline Pasche, arpa doppia e flauto dolce
Beatriz Rodrigues Cortesao, arpa Érard
Mara Galassi, maestro del concerto
- Giovedì 4 luglio 2019
ore 19.30, Aperitivo in musica
ore 21.00
1a parte Drums
- Akiho, Stop Speaking – Solo for Snare Drum & Digital Playback
Stefano Grasso, tamburo
- Cangelosi, Glamour – Solo for Percussion & Metronome
Diego Guaglianone, percussioni
- Harrison, The Song of Queztecoatl
Diego Guaglianone, Loris Guastella, Luca Poloni, Edoardo Maviglia, percussioni
- Xenakis, Rebonds B
Stefano Grasso, percussioni
- Rosauro, Preludio n. 1
Marco Silvestri, marimba
- Cimmino, Pianto Nascosto
Loris Guastella, marimba
Luca Poloni, percussioni
- Gauger, Gainsborough
Stefano Grasso, Jacopo Melone, Diego Guaglianone, Marco Silvestri, Luca Poloni, percussioni
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2a parte Crossover
Nico, Janitor of Lunacy arr. C. Dolci
Caterina Dolci, voce e basso elettrico
Stefano Gaburri, clarinetto contralto
Giorgio Oliviero e Fabio Troiani, chitarre elettriche
Sebastiano Cavarra, chitarra classica
Elena Talarico, pianoforte
- Pärt, My Heart’s in the Highlands arr. C. Dolci
Caterina Dolci, voce e basso elettrico
Stefano Gaburri, clarinetto
Fabio Troiani, chitarra elettrica
Elena Talarico, pianoforte e celesta
- Lang, You Will Return
Caterina Dolci, voce
Elena Talarico, pianoforte
Fabio Troiani, chitarra elettrica
- Bozza, Aria
Stefano Gaburri, sax contralto
Elena Talarico, pianoforte
- Schubert, Der Doppelgänger arr. G. Oliviero
Vittorio Ballerio, voce
Stefano Gaburri, sax contralto
Caterina Dolci, basso elettrico
Fabio Troiani e Giorgio Oliviero, chitarre elettriche
Sebastiano Cavarra, chitarra classica
- Schubert, Erlkönig arr. F. Zago
Vittorio Ballerio, voce
Caterina Dolci, basso elettrico
Fabio Troiani e Giorgio Oliviero, chitarre elettriche
Elena Talarico, pianoforte
Francesco Zago, direttore
- Martedì 9 luglio 2019
ore 19.30, Aperitivo in musica
ore 21.00 Workshop Big Band
Luca Missiti, direttore
con gli studenti dei Civici Corsi di Jazz
Solisti ospiti
Enrico Intra, pianoforte
Paolo Tomelleri, clarinetto
Big dipper, T. Jones
Groove merchant, T. Jones
Don’t get sassy, T. Jones
Tribute to Monk, E. Intra
Fables of Faubus, C. Mingus
Sister sadie, H. Silver
Boogie stop shuffle, C. Mingus
Moment’s notice, J. Coltrane
Runferyerlife, B. Mintzer
- Mercoledì 10 luglio 2019
ore 19.30, Aperitivo in musica
→ ore 21.30 Musica per Corti di Animazione
composizioni originali dei diplomandi in Musica per l’Immagine eseguite dal vivo
in collaborazione con Civica Scuola di Cinema Luchino Visconti
Ouverture di Cristian Labelli
Chionophile, di Giulia Bianchi e Nicolina Sterbet, musica di Alessandro Bellotti
Ippo e Fa, di Luna Fava e Luca Maggi, musica di Cristian Labelli
I mostri non esistono, di Ilaria Angelini e Nicola Bernardi, musica di Cristian Labelli
Nel profondo, di Francesca Gattanini, musica di Edoardo Bonavires
Analog, di Edoardo Ferrari, musica di Filippo Ferrari
Frontis nulla fides, di Corrado Diodà, musica di Giorgio Labagnara
Tela, di Sonali Panditha, musica di Giorgio Labagnara
Chasing Light, di Ilaria Pozzi e Valentina Seghizzi, musica di Marta Zibani
Cake Odissey, di Francesco Marsala e Lorenzo Riva, musica di Roberto D’Alessandro
Tao, di Andrea Giorgianni, musica di Roberto D’Alessandro
La volpe, di Elisabetta Silva, musica di Luigi Suardi
Under The Skin, di Elena Meneghetti, musica di Gabriele Gramaglia
Estensione di duo di Paolo Fornasier
Valentina Carrara, sassofono
Francesca Formenti, Caterina Baruffaldi, Riccardo Martinelli, pianoforte
Nada Afifi, Giuditta Ferioli, Elia Leon Mariani, violini
Francesco Caputo, viola
Andrea Stringhetti, violoncello
Lisa De Luca, clarinetto
Gaia Busnelli, clarinetto basso
Chiara Caramia, Giacomo Genovese, flauto traverso
Antonella Varvara, oboe
Lisa Fiocco, tromba
Andrea Cabras, corno
Cassandra Tomella, Beatriz Rodrigues Cortesao, arpa
Ciro Speranza, Simone Leoni, Edoardo Maviglia, Jacopo Martignoni, percussioni
Eugenio Catone, Giuseppe Famularo, Sungsin Oh, Elvis Zini, direttori
- Giovedì 11 luglio 2019
ore 19.30, Aperitivo in musica
ore 21.00 L’opera da tre soldi
#LABOPERA
un progetto del Laboratorio di Regia Teatrale dell’Università IULM, Centro Teatro Attivo, Civica Scuola di Musica Claudio Abbado
testo di B. Brecht
musica di K. Weill
Ensemble strumentale
Irene Barsanti, flauto e ottavino
Stefano Merighi, clarinetto
Gaia Busnelli, clarinetto basso
Lisa Fiocco, tromba
Alessandra Acquafredda, sax soprano
Valentina Carrara, sax contralto
Pietro Calabretta e Iacopo Rossi, pianoforte e tastiere
con gli allievi diplomandi dell’Accademia di formazione per attori del CTA
Nicola Soldani, Angelica Polli, Silvia Iacobucci, Ginevra Masini, Ilaria Felter, Stefano D’Ippolito, Ilaria Giuseppina Ruotolo, Sara Maria Fiandaca, Alessandro Conversano, Giulia Sciarrabba, Giovanni Moreddu, Maya Castellini
con la partecipazione degli allievi del primo anno dell’Accademia del CTA
e con la partecipazione straordinaria di Nicoletta Ramorino
coordinamento registico
Fabio Cherstich
regista assistente
Lara Franceschetti
coordinamento musicale
Mariella Levati
maestra di canto
Eloisa Francia
La rassegna è aperta al pubblico e gratuita
Notti Trasfigurate Musica a Villa Simonetta
dal 18 giugno all’11 luglio 2019
